从600万负债到每年上百万赢利

　　剧团的朱燕燕团长告诉记者，当初单位改制时，景区曾被一家公司接手，由于经营不善，景点离西湖主景区又远，亏损严重，负债600多万，景区毫无生气。1997年，黄龙越剧团在生死存亡的关头，开始了自主经营。

　　剧团在认真分析“客人为何不来”的原因以后，发展特色文化成了他们的方向——将旅游经营与艺术及园林文化相结合。抓自身成了剧团工作的一个重点。从原来的大锅饭到定时加场演出，实行演员挂牌挂名制，游客要点什么戏就唱什么戏，点什么演员就什么演员来演。除了每天上下的固定的8场折子戏，加场更是加常便饭，一般园子关门时间是晚上6点，但是演员经常唱戏加场到8、9点钟。现在剧团一年演出多达1000多场。

　　在经营上，剧团也在市场调查的基础上大刀阔斧地干了起来。首先他们与旅行社挂钩，将周遍省份和地区作为旅游推广的重点，以越剧为最大的卖点吸引游客。他们还到苏州、无锡、常州的各地乡村进行宣传和咨询，问村民们爱看什么戏，他们回来就排什么戏。除了越剧，剧团还将民乐、综合性演出也纳入了发展的内容，使游客除了除了“看戏黄龙洞”以外，也享受多元的地方特色文化。

　　现在剧团每年的赢利上百万，从600多万的负债人到赢利百万的艺术园，黄龙越剧团走的时间并不长。

　　只有市场的强者才是舞台的主角

　　如今，剧团已经有了100多名员工，30多名演员。其中40多人具有国家艺术类中高级专业职称。朱团长有一句话“每个人都可以当主角”，而师承徐玉兰老师的周燕则说，演戏的感觉就像品茶，越演越有味，越演越会对自己的表演技巧、演员素质、修养等提出各种要求。

　　2004年3月16日第21届中国戏剧梅花奖评选揭晓，黄龙越剧团青年演员王杭娟榜上有名，这样，继现在已是副团长的孟科娟获得2000年第17届梅花奖后，杭州黄龙越剧团成了全国唯一一家“双梅并举”的民营职业剧团。　

　　竞争机制和严格管理是剧团保持高艺术水准的法宝。从选材要求的科班出生，到根据演出质量、纪律、职称评定的每天打分制；从梅花奖演员对小演员的提点到聘请著名导演排练剧目；从每天白天8场演出到晚上1年1大戏1小戏的排练，剧团的竞争无处不在，而机会也如影随行。“只要一上台，每个演员都会很认真的演出”，这就是剧团演员的生存状态。

　　 “杭州人要保护发展自己的戏剧”

　　杭剧在杭州舞台上已匿迹多年，杭剧队里年纪最小的也已经60岁了……杭剧源于宣卷，始于元明，流行于民间，在上个世纪五六十年代有过辉煌，但“文革”和接下来的几年里，杭剧开始走下坡路。如今，保护和发展“杭剧”成了黄龙越剧团今年的重心。
从去年开始，文化局和黄龙洞圆缘娱乐园就把黄龙洞里的越剧角改成了戏剧角，专供戏剧包括杭剧的演出，剧团还根据杭剧老艺人的指点排练了两个杭剧的段子，在省内的戏曲比赛中还获了奖。今年排练一整场“杭剧”的大戏是目标。4月26日，朱团长告诉剧团来自各地的演员，“杭州话”要成为剧团的“官方语言”了，而看“阿六头说新闻”成了演员们每天必做的功课。

　　郑凯是个越剧迷，今年26岁，学的是土木工程。记者看到他的时候，他正在园子的戏台边痴迷地听着王杭娟唱戏，摇头晃脑，韵味十足。“我妈妈是个越剧迷，我受她的影响也喜欢上了听戏。我觉得越剧充满了江南的柔媚气息，是一种‘俗文化’，而黄龙越剧团在这里每天都演，风雨无阻，只要喜欢每天都可以来，这种方便也让我更多的来听戏，越听越爱，越爱越听。” 郑凯还告诉记者，他找的女朋友就在剧团唱越剧。

　　采访即将结束的时候，朱团长还告诉记者，而象孟科娟这样的知名演员有很多的青少年崇拜者，有一些浙大的学生经常跟在孟科娟的后面，“孟老师长，孟老师短”的学戏，听戏……